杨紫《家业》演技获赞：徽墨传家故事如何诠释文化风骨？

古装剧《家业》近日在京举办看片会。总编剧熊周虎在映后交流中，对女主角李祯的扮演者杨紫的表演深度认可，认为她精准演绎了角色沉稳与灵动的双重特质，成为剧集的核心亮点。

杨紫沉淀打磨，赋予角色风骨与温度

作为故事灵魂人物，李祯的塑造直接决定剧集成色。看片会上，编剧坦言，杨紫是少数能同时驾驭两种矛盾特质的演员。她不仅演绎出宗族领袖所需的沉稳气度与掌控力，更细腻捕捉了人物内心的灵动与鲜活，让角色真正立住了。

这份层次分明的表演，源于演员长期的演技沉淀与角色打磨。熊周虎强调，正是这种积累，让李祯既有超越年龄的格局风骨，又葆有触手可及的人情温度，为整部剧奠定了坚实的人物基底。现场多位专家也间接认同此观点，认为杨紫塑造的李祯真实可感，其精神内核与剧中“一点如漆，万载存真”的徽墨哲学形成了精妙互文。

跳出虚幻叙事，做有温度的文化传承

90分钟的看片，将观众带入“烟雨徽州，水墨江南”的画卷，跟随李祯经历家族变迁。中国广电艺术资料研究中心研究员李京盛指出《家业》的突破：它让古装传奇剧脱离了架空的情感叙事，转而以非物质文化遗产“徽墨”为叙事载体，将故事深植于真实的历史时空与地域文化肌理中。这种虚实相生的创作手法，既确保了历史厚重感，又拓展了艺术表达空间，精准回应了当下市场对深度文化内容的需求。

中国电视艺术委员会高级编辑李跃森进一步阐释，剧集并未止步于工艺展示，而是借“制墨之道”喻“为人之道”，深入挖掘了文化传承背后的人性光辉与情感温度。用他的总结，“风骨”二字精准诠释了该剧的文化灵魂。中国传媒大学教授卢蓉则赞赏其选题精准，以墨观心，探讨中国人的立身之本与传承之道，视觉上的水墨美学也浑然天成地融入了这种时间哲学与人生观念。著名编剧袁子弹也从创作维度给予肯定，认为剧本在文化深度与戏剧张力间取得了平衡，让传统文化真正与当代观众的情感认知同频共振。

以匠心守初心，还原徽州文化“唯真不破”

主创团队的幕后分享，揭示了这份匠心的来源。总编剧熊周虎谈到，徽州独特的工商文明与宗族社会结构，为《家业》构建了扎实的叙事世界观。而女主角李祯的设定，有意跳出了传统“苦情逆袭”的窠臼，其人格更似一株“向阳花”，在爱的滋养中完成成长，传递出更具现代性的成长价值观。

在制作层面，剧组恪守“唯真不破”的原则。造型指导陈同勋表示，历史剧造型的关键在于取舍，需在明代历史背景、剧情功能与情感表达三者间找到平衡点，其初衷亦是正本清源，展现中国服饰文化的本源之美。美术指导邵昌勇透露，团队深入徽州实地取景，甚至不惜一砖一瓦搭建女主之家，只为极致还原真实的生活场景与空间质感，这份执着也意外引发了观众“基建式追剧”的热议。演员李泓良则从表演角度分享，他所饰演的李景东并非简单的反派，而是一个拥有完整行为逻辑与成长弧光的人物，所有角色的演绎内核，最终都归于对“家”与“业”这一核心命题的深刻理解。

文/北京青年报记者 杨文杰

编辑/李涛