宁波AI漫剧爆款解析：零基础00后如何打造多部热门作品

从零到一：一位创业者的AI漫剧实战进阶之路

深夜的办公室，屏幕的光映在几位年轻成员脸上。AI工具正在渲染一段视频：古代将军策马冲锋，千军万马在漫天沙尘中交锋。

若按传统影视制作流程，这样的战争场面需要庞大的剧组、数百万预算以及数周拍摄周期。而现在，场景被解构为一系列精准的提示词指令——“景别：远景俯拍；情绪：肃杀紧迫；镜头运动：急速推进”。无需科班背景，这群年轻人凭借对AI工具的深度操作，就能在数小时内将创意视觉化。

这正是倪双双及其团队日常工作的缩影。

2025年被视为AI短剧的起步之年。进入2026年，中国AI短剧行业已跨越技术尝鲜期，步入产业化应用的关键阶段。核心驱动力在于：技术迭代正重构内容生产逻辑。当市场仍在观望时，倪双双的团队已在此赛道深耕超过半年。

“被动等待只会加速被淘汰。主动学习并驾驭工具，才能打开新局面。”倪双双如此总结他的转型心得。

然而，决定押注“AI漫剧”之初，倪双双本人对此领域的认知近乎空白。“我没有技术背景，审美也非专业。但我知道，必须亲自下场实践。”2025年9月，他做出了这个关键决策。

了解他过往经历的人对此并不惊讶。从毕业放弃稳定工作选择创业，到切入直播电商领域，再到转型宣传片制作并屡获行业奖项——倪双双的职业生涯始终围绕着“探索”与“突破”展开。

中间为倪双双。

在他看来，“停滞意味着必然落后。而每一次尝试，都至少蕴含百分之五十的成功概率。”正是这种持续突破舒适区的思维，推动他再次站上全新的起跑线。

起步阶段的挑战远超预期。2025年9月“潮象松澜”成立时，正值招聘淡季，市场上几乎找不到成熟的AIGC人才。“招聘极其困难，行业认知度低，更没有现成的经验可循。”倪双双回忆道。团队被迫自力更生，从底层模型原理开始，对零基础员工进行高强度培训。仅一个月后，六名新人便协作完成了首部120分钟AI动态漫《超神天赋》。

“以现在的标准看，那部作品更像动态PPT。”倪双双坦言。但这略显粗糙的处女作，却为团队奠定了至关重要的信心基础。

彼时，AI漫剧行业正处于爆发临界点。2026年2月，字节跳动发布视频生成大模型Seedance 2.0，彻底引爆了行业关注度。技术迭代周期缩短至月度，持续学习已成为生存必需。

此后，倪双双将自己转变为“超级学习者”。他拒绝只做“不懂技术的管理者”，而是重新配置设备，从零学习模型训练与提示工程。每晚，他与“00后”团队成员一同研究提示词、测试生成效果、优化输出参数，工作至凌晨成为常态。他形容这种感觉“如同重返校园，在快速迭代中保持同步”。这种深度参与，确保他在技术浪潮中始终紧跟前沿。

可灵、即梦、Seedance 2.0、C-dos 2.0……每个新工具上线，他都是团队内首批深度测试者。他笑称自己可能是“最拼的老板”。从完全外行，到能与团队深入讨论提示词优化、分镜逻辑与角色一致性维护，倪双双只用了不到半年时间。他的经历验证了一个趋势：在技术日益普及的时代，持续学习能力才是真正的核心壁垒。

量产与质变：42部作品的工业化探索

强大的学习能力迅速转化为产能。目前，潮象松澜已完成42部AIGC作品，涵盖动态漫、解说漫、AI真人剧等多种形态，其中14部已上线并与多家头部平台达成稳定合作。

作品矩阵中，既有基于西游IP改编的《刚成阎王，碰上猴子闹地府》，也有融合网文叙事与AI视觉的爆款《全点普攻后，纵横游戏异界》。

公司部分作品。

比起数量，倪双双更看重团队的进化轨迹：2025年10月，首部作品仍显生涩；11月，画面流畅度显著提升；12月，人物一致性与光影质感实现突破；2026年1月，运用新技术制作的《烟云十六声》，其精细度引发同行惊叹；至今年3月，一部AI真人短剧的制作周期已压缩至24小时——这效率在传统制作流程中难以想象。

“每次技术迭代，都在拉升我们的能力上限。”倪双双总结道。

但速度并非唯一目标。随着AI工具普及，行业承制价格下行，而算力成本持续上涨，利润空间被不断挤压。倪双双对此有清醒判断：“剧本质量是决定项目成败的关键变量。”好故事才是内容突围的核心。

优质剧本需要匹配高效的制作工具。在倪双双看来，团队对工具的驾驭能力同样至关重要。“这就像用挖掘机采矿，设备型号与操作水平共同决定了产出效率。”他的选择显然是追求顶级配置与深度优化。

然而，“操作大型设备”并非易事，系统拥堵与排队等待成为常态。许多创作者反馈，即使拥有平台会员权限，单次生成等待时间仍长达数小时。因此，一种“错峰工作制”在业内逐渐兴起。

在倪双双的公司，团队工作至凌晨是常态，而他本人也常全程参与。正是凭借这种与时间赛跑的专注，他们实现了效率与品质的双重突破。

边界拓展：AIGC在文旅与出海场景的应用

4月28日，在象山县纪念五四运动的活动现场，倪双双发表了一场题为“AIGC赋能乡村文旅”的演讲。

台下听众包括新型农民、返乡民宿创业者、乡村规划师。倪双双的分享为他们提供了新思路：无需高昂预算，只需输入乡村实景照片，AI即可生成高质量的文旅宣传短片；甚至可借助数字人主播，实现24小时不间断的本地特产直播推广。

倪双双与员工在一起。

“我们的视野不止于漫剧。AIGC技术有能力重塑多个内容场景。”倪双双表示。

团队已在文旅宣传领域验证了该路径。今年1月，他们为央视频《年味里的中国》纪录片制作AI片头，运用AIGC技术呈现传统年味，以县城团队的资源完成了国家级项目的水准交付。

此后，为“浙江省城市风物”活动打造宣传片《今在上虞·庆虞年》，为石浦古城、戚继光文化等在地IP提供数字视觉支持……一条高效的AIGC生产线，将传统宣传片的制作成本大幅降低，让更多地域文化故事获得传播机会。

在商业视频领域，该技术同样展现出潜力。例如，为国家电网制作的AI短片《拆开春天》，便成功实现了品牌情感的有效传递。

此外，AI内容出海正成为新的增长方向。“出海不仅是语言翻译。文化‘新三样’要成功落地，必须进行本地化叙事重构，这是我们接下来的重点探索方向。”倪双双解释道。

“拥抱AI已不是选择题，而是生存必答题。”拥有十年传媒经验的倪双双，亲历过行业风口，也尝过转型迟缓的教训。他的结论清晰而坚定：“新一代创作者更应把握技术红利，敢于探索，更需勇于实践。”

来源：宁波晚报 记者 袁先鸣/文 蒋晗炘/摄